Haastattelu: Aleksi Myllykoski & Veli-Matti O Äijälä OSA 1
Elektronisesta musiikista ja ihmisyyden ilmentymistä
Torniolaislähtöinen, nykyisin Oulussa asuva Veli-Matti O Äijälä tunnetaan niin underground-muusikkona, sanoittajana kuin sarjakuvien tekijänäkin. Tunnetuin hänen musiikillisista pesteistään lienee laulaminen hardcore punk -yhtyeessä Terveet Kädet.
Äijälän musiikillinen tuotanto kuitenkin yltää primitiivisestä bluesista kokeelliseen elektroniseen musiikkiin asti. Viime vuosina hänen musiikillinen tuotantonsa on painottunut elektroniseen musiikkiin.
Joitain Veli-Matti O Äijälän elektronisia sooloäänitteitä. Kuvan keskimmäinen CD Keskellä ei mitään ilmestyi Äijälän 60-vuotispäivänä vuonna 2018.
Äijälän sekä soolona luomia että erinäisten yhteisprojektien hedelminä syntyneitä elektronisia äänitteitä on julkaissut levymerkit kuten Svart Records, Karkia Mistika, Farfalla Records, Hiisi Productions ja Joteskii Groteskii. Vuoden 2026 helmikuun myötä listan jatkoksi voi lisätä myös levymerkin Signature Dark.
Signature Dark -levymerkin omistaa helsinkiläinen muusikko, DJ ja tuottaja Aleksi Myllykoski. Hänen ja Äijälän ensimmäinen yhteislevy ilmestyi helmikuun 20. päivä 2026.
Artistit kohtasivat vuonna 2025 ambient-musiikkiin keskittyvässä Signature Dark x WHS -tapahtumassa Helsingissä. Musiikki yhdisti, ja ajatus musiikillisesta yhteistyöstä nousi esiin jo tuolloin.
Yhteisprojektin painottuminen kokeelliseen elektroniseen ja ambient-musiikkiin oli selvää jo alusta asti. Albumin teema taas kehittyi hiljalleen yhteistyön myötä.
Ihmisyyden ilmentymiä
Kollaboraatioalbumin nimi on Humanity, jonka maalaama kuva ihmisyydestä painottuu sen kurjimpiin ilmentymiin. Albumin neljä kappaletta on nimetty valitettavan ajankohtaisten sota- ja kriisialueiden mukaan. Oman kappaleensa levyllä ovat saaneet niin Ukraina, Palestiina, Myanmar kuin Sudan.
Aleksi Myllykoski avaa levyn tekemisen lähtökohtia.
‒ Artistina reagoin ympäröivään maailmaan niillä keinoilla mitä on hallussani. Mainitut alueet ovat tällä hetkellä suurimpia sotatoimialueita, jossa vuosittain menetetään paljon ihmishenkiä. Lähtökohtana oli havainto ja tarve reagoida siihen. Tavoitteena oli tehdä äänellinen narraatio teemoista ja antaa äänellinen muoto vaikealle asialle. Tarjota kuuntelijalle mahdollisuus kokea ja tulkita.
Veli-Matti O Äijälä summaa teemojen merkityksen tiiviisti.
‒ Yhteinen planeetta ja yhteiset huolet.
Kun kappaleet alkoivat löytää muotonsa ja nimensä, antoivat niiden teemat idean muunkinlaiselle yhteistyölle. Myllykoski ehdotti, että kappaleisiin pyydettäisiin vierailevia artisteja niiden kohdemaista.
Kullekin kappaleelle löytyikin vierailija. He ovat syntyperäisiä, joten heille alueiden tapahtumat ovat hyvin läheisiä ja henkilökohtaisia. Artistit ovat Dmytro Fedorenko (Ukraina), Nemat Battah (Palestiina), Heft (Myanmar) ja Yasir Fadl (Sudan).
‒ Tämä yhteistyö mahdollisti konkreettisen läsnäolon maiden edustajille, joiden arkitodellisuus on välittömässä kosketuksessa kappaleiden teemoihin. Oli suuri kunnia työskennellä näiden ihmisten kanssa.
Äänityksiä kriisialueilta
Musiikillisen osallistumisen lisäksi vierailijat toivat kappaleisiin kenttänauhoituksia, eli kussakin maassa tehtyjä ja niiden tilannetta kuvaavia äänitallenteita. Iholle käyvimmistä esimerkeistä mainittakoon Palestina-kappale, jonka alussa kuuluu drooni-lennokin ääntä ja räjähdys.
Albumin tyyliin sopien noita nauhoituksia ei kuitenkaan käytetä shokkitehosteena, vaan vähemmän tarkkaavaisella kuuntelulla ne saattavat jopa jäädä osin huomaamatta.
Humanity-albumin kansikuva. Kannen kuvan teki Veli-Matti O Äijälä ja kannet suunnitteli Juuso Koponen.
Albumi käsittelee suuria teemoja, mutta musiikillisesti se on hyvin pienieleinen ja hienovarainen. Kuvittelisin tällaisen kokonaisuuden työstämisen vievän paljon aikaa, etenkin koska artisteilla on pitkä välimatka toisiinsa. Myllykoski kertoo projektin valmistumisessa kestäneen noin vuoden verran.
‒ Sen kaikki eri vaiheet tehtiin osissa ja etänä. Lokaatioita oli useampia: Oulu, Helsinki, Lontoo, Gaza, Ukraina, Sudan ja Myanmar. Sävellystyön ensimmäinen osa oli saada tuotettua teosten pohjat vieraileville artisteille kuultavaksi. Seuraava vaihe oli lisätä vierailevien artistien materiaalit teoksiin. Äänimateriaalia tuli monesta eri osoitteesta levyn tekoprosessin eri vaiheissa.
‒ Vaikka tekemiseen liittyi monia eri vaiheita, tuntui prosessi johdonmukaiselta näin jälkikäteenkin pohdittuna. Teoksien tekovaiheessa aiheen vaativuus tiedostettiin. Projektin toteutus hienovaraisesti ja yhteistyön kautta oli näin ollen tietoinen valinta.
Syntetisaattoreista
Myllykosken, Äijälän sekä albumin kahden vierailijan pääsoittimeksi on merkitty tarkemmin määrittelemättömät syntetisaattorit. Äijälän elektronista soolotuotantoa tuntevat saattavat huomata kappaleista tutun oloisia analogisyntetisaattorien ääniä.
– Veli-Matin syntetisaattorimateriaalit toimivat lähtökohtana teoksille.
Äijälän soitinvalikoimaan albumilla kuuluu erinäisten moduulien lisäksi digitaalinen lyömasoitinsyntetisaattori Korg Volca Drum sekä analoginen syntetisaattori Lyra-8, jonka hän kuvaa olevan ”erittäin hieno, outo, vaarallinen ja herkkä sähköinen soitin.”
Myös Myllykosken soitinvalikoima levylle oli moninainen. Käytössä oli niin virtuaalisia VST-syntetisaattoreita kuin fyysistäkin laitteistoa.
– Ainakin Steampipe-syntetisaattori oli käytössä, joka on mielestäni melko voimakas laite. Toki käytin myös monia muitakin välineitä.
– Edeltävien lisäksi teoksissa on vierailevien artistien kenttänauhoituksia sekä syntetisaattoreita, kitaraa ja ihmisääntä, jotka miksasin teoksiin.
Albumi julkaistiin digitaalisessa muodossa, ja sen voi kuulla Bandcampissa. Myös fyysinen julkaisu on suunnitteilla, joskin sen aikataulu on vielä auki.
LISÄÄ JUTTUJA:
